Legendes zijn niet zomaar verhalen, ze zijn de herinnering van een volk.
Ze maken deel uit van de aarde, de wind, de vulkanen, de ravijnen en de sterren. Ook van degenen die ze vertellen en zullen blijven vertellen.
Legendarische eilanden is een audiovisueel project dat zeven legendes van de oorspronkelijke bewoners van de Canarische Eilanden tot leven brengt, die worden vertolkt door zeven artiesten uit verschillende delen van de wereld.
Een reis door de tijd om een natuur en cultuur te ontdekken die uniek zijn in de wereld.
DE BERGHELLING VAN SILVA
De Portugese veroveraar Diego Da Silva dacht dat 200 soldaten voldoende waren om de stad Gáldar te veroveren, maar hij vergiste zich. Hij had er geen rekening mee gehouden dat de eilandbewoners een zeer krachtig wapen bezaten: hun eiland.
De Duitse illustratrice Ann Bahrs combineert met haar warme en poëtische stijl tekeningen en collages om deze legende tot leven te brengen, die ons laat zien dat een omarming een oorlog kan beslissen.
GARA EN JONAY
Paulina Miwa Mocna, een Poolse illustratrice en schilderes woonachtig op de Canarische Eilanden, illustreert met haar zeer persoonlijke stijl het verhaal van Gara en Jonay, twee jongeren afkomstig van verschillende eilanden die op slag verliefd werden en wier liefde hun fatale lot onvermijdelijk maakte.
Het werk van Paulina combineert digitale illustratie en acrylverf, en is geïnspireerd op de landschappen van de Canarische Eilanden om na te denken over de menselijke conditie en de banden tussen levende wezens en levenloze materie.
DE DUIVEL VAN ECHEYDE
Er wordt gezegd dat de duivel Guayota de zon in een vulkaan opsloot. De Guanches vroegen hulp aan de enige die de duivel kon trotseren: Achamán, de god van hemel en aarde, om het tegen hem op te nemen in het zwaarste gevecht waar de wereld ooit getuige van was.
De illustrator en animator Nicolás Marsá uit Madrid geeft een nieuwe interpretatie aan deze eeuwenoude legende met een zeer persoonlijke urban stijl met levendige kleuren, die de personages en scènes een grote dynamiek en energie geven.
PRINSES ICO
Carla Garrido, de illustratrice van Canarische komaf, heeft de opdracht gekregen prinses Ico te portretteren, die door haar volk in een grot vol rook werd opgesloten als beproeving om haar koninklijke afkomst aan te tonen.
De kleurrijke en zeer expressieve stijl van Carla geeft de personages en de spectaculaire landschappen van deze legende veel diepgang en energie.
DE MUUR VAN ROBERTO
Met oliepastel, kleurpotloden en gouache illustreert de Engels-Ierse illustratrice Ciara Quilty-Harper dit tragische liefdesverhaal, waarin de duivel een stenen muur bouwt om de liefde tussen twee jonge mensen te verhinderen.
Haar stijl heeft een filmisch karakter, met doffe tinten en vage details die een bevroren moment lijken vast te leggen.
DE REUS VAN MAHAN
Sara Herranz, geboren op Tenerife, verbeeldt met haar directe, frisse en herkenbare grafische stijl de legende van deze reus die piraten en hele legers verjoeg om zijn volk en zijn eiland te beschermen.
In het werk van Sara is zwart-wit niet alleen een esthetische keuze, maar een verteltrant waarin stilte en contrast besloten liggen.
DE BOOM GAROÉ
Dedo Ciego, een studio uit Barcelona opgericht door Joaquín Urbina en Ana Gale, combineert verschillende gemengde technieken (collage, stop motion, enz.) om het verhaal te vertellen van deze mystieke boom die mist in water kan veranderen en zo de inheemse bevolking die op het eiland leefde van water kon voorzien.
Hoe teken je een legende?
Om deze zeven animatie-afleveringen te ontwikkelen waren er vele maanden werk nodig en vooral de samenwerking en inzet van veel mensen: experts in de inheemse cultuur van de Canarische Eilanden, illustratoren, animatoren, creatieve personen... en zelfs een muzikant gespecialiseerd in de pito herreño (een Canarische fluit van El Hierro).
Kortom, een grondige studie van de culturele identiteit en de natuur van de eilanden om deze legendes zo getrouw mogelijk weer te geven, evenals de flora, de fauna en de hele inheemse cultuur die erin voorkomt.
Hier laten we je een deel van het proces zien, van de eerste schetsen en het ontwerp van de personages tot de digitale animatietechnieken om de ambachtelijke textuur van de originele illustraties te behouden.